在古代建筑中，古建彩繪是其重要的組成部分。彩繪就是俗稱的丹青，而古建彩繪就是古代勞動人民在古建筑物上繪制裝飾畫，不僅美觀，而且有一定的防水性，增加建筑物壽命。

　　彩繪分類

　　古建彩繪是中國獨有，歷史悠久，內容豐富多彩，而且名目繁多，一般分為三類：旋子彩畫、和璽彩畫和蘇式彩畫。彩畫普遍使用于宮殿、寺廟、官衙、牌樓等建筑，它有著特有的施工過程，一般先批灰打底，其次繪畫放樣，最后設色涂刷。

　　恩澤古建彩繪是中國獨有，歷史悠久，內容豐富多彩，而且名目繁多，一般分為三類：旋子彩畫、和璽彩畫和蘇式彩畫，其它的還有一些技法這里就不過多研究了。按畫題不同，可以分為兩大式：殿式彩畫和蘇式。蘇式彩畫是原有的名詞，“殿式”兩字是臆造來與“蘇式”對稱。

　　一，旋子彩畫

　　旋子彩繪經考查來自旋花變形圖案。旋花，植物名、旋花科、多年生蔓草，莖細長，纏絡他物之上，葉互生、戟形、有長柄，夏天開漏斗狀合瓣花，色淡紅，又名鼓子草。漢《神農本草圖經》上有“鼓子革，又稱"旋子花”之說。可見旋子花的名稱來歷頗早。旋子彩畫在元代初步形成，但尚為簡單不成熟，如山西永樂宮三清殿的梁枋彩繪，但對下一代的明清建筑旋子彩畫起到了奠基作用。旋子彩繪在等級上次于和璽彩繪，在構圖上也有明顯區別，可以根據不同要求做得很華貴或很素雅。這種彩繪用途極廣，一般官衙、廟宇、牌樓和園林中都采用。

　　清代在明代建筑旋子彩繪的基礎上又做了進一步的改革、發展。為了適應時代發展的需要，更進一步加強了規制。無論是圖案的線路、做法、設色，題材以及用金最多寡都有嚴格的等級標準，因此多年來畫作工匠稱旋子彩畫為“規矩活”。

　　二，和璽彩畫

　　和璽彩繪是彩繪等級中的最高級，用于宮殿、壇廟等大建筑物的主殿。梁枋上的各個部位是用特別的線條分開，主要線條全部瀝粉貼金，金線一側襯白粉和加暈。用青、綠、紅三種底色襯托金色，看起來非常華貴。

　　和璽彩繪有金龍和璽、龍鳳和璽及龍草和璽之分。

　　金龍和璽的整組圖案以各種姿態的龍為主要內容。枋心是二龍戲珠，找頭中青地畫升龍(龍頭向上)，綠地畫降龍(頭向下)。盒子中畫坐龍。如果找頭較長，可畫雙龍。降龍之處，再襯以云氣、火焰等圖案，具有強烈的神威氣氛。

　　龍鳳和璽的級別低于金龍和璽，枋心、找頭、盒子等主要部位由龍鳳二種圖案組成，一般是青地畫龍，綠地畫鳳。圖案中亦有雙龍或雙鳳。龍鳳和璽中有“龍鳳呈祥”、“雙鳳昭富”等名稱。

　　龍草和璽的級別又低于龍鳳和璽，主要由龍和大草構圖組成。綠地畫龍，紅地畫草

　　三，蘇式彩畫

　　蘇式彩繪多用于園林和住宅四合院。蘇式彩繪除了有生動活潑的圖案外，“包袱”內還有人物、故事、山水等。頤和園中的長廊，應是蘇式彩繪的樣板畫廊。

　　金琢墨蘇畫是蘇式彩繪中最華麗的一種，用金量大，包袱內的畫面很精致;金線蘇畫則是一種常用的蘇式彩繪，主要線條用貼金法。其他還有海漫蘇畫等。這些蘇畫內均無大型包袱，花型、圖案等也較簡單。

　　四，地方彩畫

　　地方彩畫是根據國內局部地方習俗審美的一種彩畫技術。多由蘇式，旋子，和璽彩畫演變而成。其美觀程度與其他彩繪效果大致一樣，卻體現了當地的特色習俗與審美。地方彩畫的規矩性模糊，并不與其他彩畫的規矩性強。

　　古建彩繪作為中國傳統的一門技藝，包含的彩繪內容特別繁雜。不僅要講究古代彩繪流傳至今的一些規定，還要不斷創新，這樣古建彩繪才能更好的發展。

　　演變歷史

　　作為一種民間藝術，古建彩繪隨著社會的發展而發展，經過秦、漢、魏、晉、南北朝、隋、唐、宋、元、明、清等朝代，由簡單到復雜，由低級到高級。早在春秋時期就已經有在木結構建筑上施紅色涂料的記載;秦漢時期在宮殿的柱子上涂丹色，在斗拱、梁架、天花等處施以彩繪，其裝飾圖案多用龍、云紋，并且逐漸采用了錦紋;南北朝時期，由于受佛教藝術的影響，又產生了新的建筑裝飾圖案;宋代彩畫多用疊暈畫法，使顏色由淺到深或由深到淺，變化柔和沒有生硬感，表現出淡雅的風格。元代又出現了旋子彩畫，但此時還不成熟。到了明、清時期，彩畫發展到了它的鼎盛時期，在繼承傳統的基礎上，取材和制作方面又有了新的變化與發展，集歷代彩畫之精華，新的品種不斷涌現;題材不斷擴大;表現手段不斷豐富;法式規矩更加嚴密規范;等級層次更加嚴明、清晰。這時期的彩畫，可分為官式做法和地方做法兩種。下面就講解一下明代和清朝時期的古建彩繪。

　　一、明代

　　明代遷都北京以后，開始大興宮殿及寺廟建筑。從此彩畫工藝在建筑上的應用逐步擴大、圖案題材多變，為建筑彩畫的發展創造了條件。明代建筑彩畫的施用雖較廣泛、但在文字上記載不多，僅從保留的實物來看，大體可分為兩種圖案形式，一是金云龍彩畫，用金量較大，多繪于宮殿及與皇帝有關的建筑上，如故宮乾清門內檐大梁及西山潭柘寺大殿內粱等彩畫，這種彩畫圖案在北京地區保留的不多了。二是旋子彩

　　畫，用金量較小，圖案較簡單，為一般廟寺祠堂建筑彩畫，北京西山法海寺，東城智化寺，以及府學胡同文天祥祠等建筑都屬于這個時期的旋子彩畫。

　　明代旋子彩畫具有四大特點。

　　(1)在梁枋的中心(枋心)部位一般不繪制圖案，大多采用青綠疊暈的空枋心。

　　(2)梁枋的兩端藻頭之旋花心面積大，形狀突出，富于變化，表現了花朵盛開的壯麗姿態。

　　(3)旋花瓣的層次較多，每只花瓣大多帶有翻卷折疊的小包瓣，表現了強烈的藝術性與真實感。這種花瓣的外形近似于鳳的翅膀，所以畫作工匠俗稱“風翅瓣”。

　　(4)所有各部圖案，包括箍頭、藻頭及枋心等部位一律認色加暈，使每組圖案都能明快的顯示出深淺白黑四個色級。

　　二、清朝

　　清代在明代建筑旋子彩繪的基礎上又做了進一步的改革、發展。

　　使建筑彩繪更加豐富多彩，尤其旋子彩繪頗為盛行，成了當時廟寺建筑彩繪的主要形式。清代的官式

　　彩畫是按照當時的等級制度組織工匠制作的一種定型彩畫，它的服務對象是皇家御用建筑、王公大臣府第、衙門等。地方彩畫是工匠在不違背當時等級制度的前提下施繪于地方衙署、廟宇和居民建筑上的一類活潑、自然、不拘泥程式的彩畫。官式彩畫非常豐富，從紋飾的主體框架構圖和題材方面分類可分五大類。即：和璽類、旋子類、吉祥草類、蘇式類和海墁類。