巴西最負(fù)盛名的當(dāng)代建筑大師奧斯卡·尼邁耶，以國(guó)際公認(rèn)的現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)改變了許多城市的景觀。他終其一生尋求線條帶來(lái)的美感，將藝術(shù)融入建筑，從而創(chuàng)造出自由而富有動(dòng)態(tài)的“混凝土曲線美學(xué)”。今天，為你揭秘這位跨世紀(jì)建筑師的內(nèi)心世界。

　　與其他現(xiàn)代主義建筑師大為不同，奧斯卡·尼邁耶（OscarNiemeyer）的追求顯得格外天真。這位充滿理想主義與反叛精神的設(shè)計(jì)師用令人嘆服的才華，擺脫了前輩們所倡導(dǎo)的“立方體”建筑框架。他堅(jiān)持“美就是功能”的真理，作品極具非凡的個(gè)性特征，為世人創(chuàng)造出了帶有女性氣息的建筑烏托邦。

　　曲線無(wú)疑是貫穿奧斯卡·尼邁耶一生的關(guān)鍵字眼，早在兒時(shí)起，他就對(duì)線條極為著迷。據(jù)尼邁耶回憶，童年時(shí)他經(jīng)常用手指在空氣中比劃，這讓母親十分不解。當(dāng)她詢問(wèn)兒子正在做什么時(shí)，尼邁耶總會(huì)回答：“我在畫(huà)畫(huà)。”

　　自由流動(dòng)的曲線在尼邁耶心中埋下了一顆種子，而后長(zhǎng)達(dá)幾十年的創(chuàng)作中，他始終追隨著內(nèi)心的召喚，用柔美的線條削弱鋼筋混凝土的冰冷質(zhì)感。極富想象力與輕盈感的特質(zhì)使其建筑作品大放異彩。

　　奧斯卡·尼邁耶曾宣稱：“我對(duì)直角和直線不感興趣，它們看上去堅(jiān)硬無(wú)比，充滿了人工痕跡。相反，我被那些自由流淌的、性感的曲線所吸引。”

　　這些曲線并非憑空而生，它們來(lái)源于其故鄉(xiāng)巴西的自然景觀。陽(yáng)光燦爛的里約熱內(nèi)盧擁有醉人的風(fēng)景，無(wú)論是綿延的海岸線還是起伏的山巒，都暗藏著自然界最迷人的曲線。

　　有趣的是，年輕時(shí)的奧斯卡·尼邁耶是個(gè)放浪形骸的花花公子，擁有古銅色皮膚的性感巴西女子令其格外著迷。他曾在自傳中坦白自己花天酒地的年少時(shí)光，并提到女性曲線之美帶給了他無(wú)窮無(wú)盡的靈感。后來(lái)，這也成為了人們解讀其作品津津樂(lè)道的切入點(diǎn)。

　　家境優(yōu)渥的尼邁耶在年少時(shí)并未有清晰的人生規(guī)劃，直到21歲步入婚姻后，他才仿佛一夜之間長(zhǎng)大，開(kāi)始承擔(dān)起家庭與人生的責(zé)任。

　　此后，尼邁耶開(kāi)始學(xué)習(xí)建筑。當(dāng)他還是一個(gè)窮學(xué)生時(shí)，當(dāng)時(shí)同學(xué)們都?jí)裘乱郧髲墓ぷ髦蝎@得第一桶金。他并未因同輩壓力而隨波逐流，反而選擇在建筑師事務(wù)所無(wú)償工作。這段寶貴的學(xué)習(xí)經(jīng)歷為其日后的創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。

　　1934年，尼邁耶取得了建筑學(xué)學(xué)士學(xué)位。兩年后，他十分幸運(yùn)地以實(shí)習(xí)生的身份加入巴西教育和公共衛(wèi)生部大樓項(xiàng)目工作組，在此他遇到了建筑大師勒·柯布西耶（LeCorbusier）。后者對(duì)其職業(yè)生涯產(chǎn)生了巨大影響。

　　雖然尼邁耶對(duì)大師敬佩不已，但他對(duì)其提出的建筑思想?yún)s無(wú)法認(rèn)同。柯布西耶認(rèn)為，建筑的功能性才是至高無(wú)上的法則，并將建筑比作是“居住的機(jī)器”。這種追尋古典主義，摒棄美學(xué)特征的理念與尼邁耶心中對(duì)于建筑的期許截然相反。

　　無(wú)所畏懼的探險(xiǎn)精神與無(wú)與倫比的才華，在29歲的尼邁耶身上體現(xiàn)得淋漓盡致。起初他作為繪圖助手參與建筑項(xiàng)目，后來(lái)他一躍成為了建筑界的新星，打下了一片屬于自己的天地。

　　當(dāng)尼邁耶接下第一個(gè)建筑項(xiàng)目時(shí)，那時(shí)他還是一個(gè)學(xué)生，免費(fèi)為自家親戚設(shè)計(jì)了住宅。令其出乎意料的是，該建筑建成后，親戚不但不領(lǐng)情，還對(duì)他的設(shè)計(jì)十分不滿意。當(dāng)時(shí)尼邁耶便懂得了一個(gè)道理：你永遠(yuǎn)無(wú)法取悅所有人。

　　從此，其作品追求的并非是他人的認(rèn)可，尼邁耶對(duì)于建筑的定義就是創(chuàng)新、求異與令人驚奇。與此同時(shí)，建筑不是一種孤立的存在。當(dāng)他在設(shè)計(jì)一件作品時(shí)，腦海中構(gòu)思的往往不僅是建筑的結(jié)構(gòu)、材料、外觀，而是從整體出發(fā)。

　　尼邁耶設(shè)計(jì)的三權(quán)廣場(chǎng)以簡(jiǎn)潔的設(shè)計(jì)、大膽的構(gòu)思被譽(yù)為是巴西的精神樞紐。在獲得贊譽(yù)的同時(shí)，也有不少普通人吐槽，人們認(rèn)為缺乏植物的廣場(chǎng)使其途經(jīng)時(shí)不得不忍受陽(yáng)光的暴曬。

　　但尼邁耶卻認(rèn)為，這樣的布局是藝術(shù)性的成果，增加植被只會(huì)破壞整體的美感。由此可見(jiàn)，設(shè)計(jì)師的構(gòu)思不僅是建筑本身，對(duì)于美的極致追求才是其心之所向。

　　建筑是否是藝術(shù)的爭(zhēng)論從未停歇，在尼邁耶看來(lái)，一堵墻、一處涂料都可能會(huì)變成一幅畫(huà)或一件雕塑。如果說(shuō)公共建筑的設(shè)計(jì)體現(xiàn)了藝術(shù)家的職業(yè)追求，那么個(gè)人住宅的構(gòu)思則是其內(nèi)心的真實(shí)寫(xiě)照。

　　1951年，尼邁耶為自己設(shè)計(jì)了一間理想居所，它被建在俯瞰海灣的山坡上，由玻璃、石頭和木頭構(gòu)成。這間名為“CasadasCanoas”的私人住宅不僅是現(xiàn)代主義建筑的代表作品，也是建筑師本人的烏托邦。

　　尼邁耶是個(gè)堅(jiān)定的無(wú)神論者，但這并不妨礙他一生中創(chuàng)作出了許多令人震撼的教堂設(shè)計(jì)。以巴西利亞大教堂（theCathedralofBrasília）為例，這座現(xiàn)代化建筑杰作與歐洲莊嚴(yán)肅穆的教堂不同，外部獨(dú)特的傘型設(shè)計(jì)以及內(nèi)部寬敞明亮的空間布局使其成為更加接近天堂的建筑。

　　不僅如此，尼邁耶還極為高產(chǎn)。與同時(shí)期的現(xiàn)代主義建筑大師相比，他為世人創(chuàng)作出了數(shù)不勝數(shù)的建筑作品，在其漫長(zhǎng)的一生中，他仿佛從未停止工作。

　　1996年，89歲高齡的他設(shè)計(jì)了尼邁耶當(dāng)代藝術(shù)博物館，它坐落于海灣的懸崖巨石之上，秉承著藝術(shù)家一貫的曲線設(shè)計(jì)并與周圍的景觀渾然一體。這座建筑的建成絕對(duì)是他人生的高光時(shí)刻，尼邁耶親切地稱之為“盛開(kāi)的花朵”。建筑師的人生就如同這件作品，仿佛永遠(yuǎn)不會(huì)凋謝。

　　早在1988年，尼邁耶就已經(jīng)獲得了建筑界的最高獎(jiǎng)項(xiàng)普利茲克獎(jiǎng)。但在其字典中，沒(méi)有退休二字。他總是覺(jué)得時(shí)間不夠用，直到去世前一周，這位104歲高齡的老人依舊堅(jiān)持著一周六天、每天長(zhǎng)達(dá)十小時(shí)的工作強(qiáng)度。

　　兩點(diǎn)之間的直線看似是最佳路徑，但是曲線才是奧斯卡·尼邁耶永無(wú)止境的追求。他的作品與精神內(nèi)核不僅為千篇一律的世界帶來(lái)了驚喜，也成為了后輩們心中的燈塔，鼓勵(lì)他們勇敢追尋自己的風(fēng)格以及不設(shè)限的流動(dòng)性。