日前，廣東省振興傳統工藝工作站推出“廣東省非遺網絡達人培訓計劃”培訓課程，“90后”翟月受邀擔任主講，線上分享如何基于打造城市文化IP的視角，以年輕人喜聞樂見的創新營銷方式，講好廣東非遺故事。

　　羊城處處有段古，粵講粵有古。翟月一直以城市藝術的視角與理論，關注、研究、探索實現“老城市新活力”的多種可能性。翟月記得從初到廣州的那一刻起，自己就被這座城市處處可見可感的“文化痕跡”深深吸引。同時作為一名“灣區青年”，她用13年時間逐漸融入，沉浸式體驗著南粵文化的語境和氛圍，并不斷汲取著南粵城市文化的知識與養分。

　　事實上，翟月在創辦廣州城市藝術周后，一直帶領團隊不斷探索“城市藝術”模式，更致力于以文化和藝術提升城市的“關注力”和“可持續發展”。也正因此，膾炙人口的展覽“永慶記憶”與社區文化IP“永慶有魚”等相繼誕生，以更有趣的角度展現廣州城市的發展，傳承城市文化與歷史，留存城市共同記憶，打開城市未來創新的窗口。

　　“城市”為名，“藝術”為媒講述動人故事

　　翟月是安徽人，在澳門科技大學讀廣告學專業，在香港中文大學修讀文化管理碩士，畢業后曾在北京與上海打拼，最終選擇留在廣州深耕發展。2016年年底，她創業的第一個項目，是參與廣州白云機場的時空隧道公共藝術項目，也正是這個項目，讓她真切感受到廣州的開放與踏實的作風。不在乎虛無的名氣，更重視踏實的想法，翟月認為廣州的務實是一種合作、踏實和思辨的精神，她坦言自己的信心，是廣州這座城市給予的。

　　2017年，首屆廣州城市藝術周啟動。作為總策展人，年輕的翟月也開始了她與廣州城市設計、城市文化相關的項目策劃。以“城市”為名，以“藝術”為媒，清晰化城市形象的定位、提升亮點和個性，加強“國際范兒”。城市藝術周跨越天河、海珠、越秀、荔灣、番禺五大片區，進入社區、商圈、景觀帶、創意園、大學城等空間，合力與海內外及本土的藝術家、設計師及社會組織各界精英，進行多維度多層面的思考與交流。

　　藝術周期間，翟月與她的團隊圍繞廣州城市設計主題，設置了系列論壇與活動，讓公眾能與專業群體進行零距離交流，從而了解、發現、體驗城市設計與城市生活的關系，實現藝術教育與公眾參與的目的。也是在這一年，具有承載性的公共空間獲得與公眾互動的機會，人們看到了廣州城市發展的多種可能性，年輕人擁有了對城市建設無限熱忱的發聲地。

　　第二年，翟月與團隊策劃了引發人們關注城市每一平方空間的“一平方計劃”，年輕人群參與度劇增；2019年，開始以新的視角解讀和體驗不同的非遺項目；而去年的主題是“灣區共振”，組織了3場大灣區的交流互動活動；今年則計劃聚焦鄉村振興，希望通過文化藝術促進城鄉融合發展。

　　值得一提的是，翟月在2019年策劃的“永慶記憶”展覽，也是她與團隊深入研究廣州老街區的開始。足跡踏過恩寧路的往昔，穿梭于一棟棟騎樓間，翟月在坊、巷、里、弄的開放式街區中，被其承載著歷史與生活的氣息深深吸引。2020年，基于灰塑的傳統技藝和它代表的嶺南生活態度，翟月創辦了品牌“永慶有魚”。

　　對于“永慶有魚”的幕后創作，翟月特別分享了一段小故事。這條遨游于城市上空的金魚，靈感原型是來自于永慶坊中李小龍祖屋墻上的“魚”，而這條魚的工藝是來自于廣州地區特有的技藝“灰塑”，其特點是直接用灰在墻上塑形，無需用火燒即可形成浮雕，已于2008年列入中國非物質文化遺產名錄。翟月認為，金魚在廣府文化中本身就自帶吉祥寓意，她與團隊更在請教古建筑專家后確認，這類墻面裝飾多為小康之家所采納，表達的是一種生活追求與狀態，年年有余，平安吉祥。于是，“永慶有魚”系列文創產品就定位為“吉祥輕奢潮牌”，契合“老城市新活力”的精神，以更符合現代人審美口味的“魚”，從傳統藝術的海洋中游了出來。

　　翟月與團隊以永慶坊作為大本營，打造社區文化IP，以城市藝術的創新力為“非遺”賦能。“是廣州作為千年商都的深厚底蘊，賦予我大膽探索前行的底氣。”翟月說。

　　作為年輕的“90后”，你為何對廣州的老城歷史如此著迷？

　　翟月：我相信，人需要借助環境成長，人的發展需要“借地氣”，廣州這座2000多年的歷史就是滋養我成長的養分。我們一直說“老城市，新活力”，我一直在努力理解這句話的意思，老城市就是一個載體，不同的社群在這里生活就能產生新的活力，十三行貿易的興盛帶來的騎樓建筑，今天可以作為載體成為新零售和時尚生活的發生地。我并不認為，年輕人與過去古老的事物會產生矛盾，尤其身在廣州，恰恰是這份看似沖突實則和諧的包容，孕育出這座城市獨具魅力的融合之美。

　　“非遺”與“創新”，對你和團隊而言，有哪些特別意義？

　　翟月：就我和我的團隊而言，對非遺的研究不是單以技藝層面出發，而是從非遺與城市的精神與文化、經濟和物理建設，以及生活日常等多個因素之間的關系為著眼點，研究這些文化元素如何能在新的時代進程中獲得自身發展，并為城市和人民帶來可持續的能量。也因為帶著對傳承與創新的這份理解，我與團隊開始研究廣東地區的“非遺”，參與了廣東省工藝美術研究所關于“廣彩”的研究項目，也參與了2019年“文化和自然遺產日非遺宣傳展示全國主會場活動”的主視覺和展覽設計。

　　以“廣彩”為例，從它的色彩演變中，我看到了廣州的創新精神和學習精神。從早期服務歐洲市場以西紅、法藍、金彩為主，到服務美洲市場的以大紅、大綠、大金為主的色彩變化，就能感受到廣州的匠人對于新事物的開放和接受度是很高的，也能夠迅速地學習和創新，以應對市場的變化。我很高興也很幸運，能在“非遺”與“創新”的過程中，收獲無數寶藏級的人文與故事。

　　為了更深入地研究廣州歷史文化，翟月收藏了很多廣州老地圖。

　　你的作品與廣州的城市藝術、城市文化緊密相連，怎么解讀它們與城市的關系？

　　翟月：我一直堅信，創新和歷史并不矛盾，就如同“永慶坊”，正是因為不斷地有新的社區在這里發展，這條有歷史的街道才在不斷地傳承和變化。正是因為有這樣一個有著歷史的街區，才能不斷地積累和承載變化。我們的創作圍繞街道和社區展開，因為街道呈現了城市發展的脈絡，社區映射著人們生活的日常，它們是信息的載體，當我們為其持續輸入新的觀念和行為時，就會產生貫通整個城市的“新活力”。

　　就像我們做“永慶有魚”一樣，我問過老師傅，“金魚”出現在這些房子上，是因為這里住的都是普通的人家，大家希望用金魚去寄托“小康之家年年有余”的心愿。那我們就把這個來自于這里居民最質樸的祝愿轉化為文化創作和藝術衍生品。所有這些，也涉及了跨文化傳播和城市品牌傳播中的專業課題，我和團隊希望幫助廣州在軟實力構建和如何“講好廣州故事”方面出一份力。

　　你如何看待廣州的年輕力量？

　　翟月：我認為年輕力量應該代表一種蓬勃向上的精神力，本質上它可以與年齡無關。城市藝術周曾經舉辦過“1㎡空間藝術展”，探討的是存在于城市間、酒店里、商場中、影院內，甚至辦公室的一平方米，究竟能承載多少種關系和愿望？3天內，通過與接近30萬現場觀眾互動，我與團隊看見了參與者在極限空間與狀態下的創新精神。有意思的是，似乎每一種可能性，都有其潛在的商機。我想這也是廣州作為千年商都傳承下來的獨特所在，皆因它擁有面向國際的優勢與強大的后盾力量，包括生產線、供應鏈等，一直為各行各業的新生力量提供成長的養分。所以在我看來，廣州的年輕力量天生具有商業思維和落地意識。

　　作為一名藝術從業者，廣州對你而言是怎樣的存在？

　　翟月：廣州之于我的接納，等同于我之于廣州的喜愛，都是深沉而熱烈的。近年，我有幸成為廣東省振興傳統工藝工作站“活力非遺智庫”專家之一，我希望能夠用自己的能力，可持續性地打造城市社區IP，將廣州的好故事做成好產品，為“省靚”（粵語，意為“擦亮”）廣州這張國際名片出一份力。以不懈深耕專業的精神，不負這座城市的美好，這是我對廣州最真誠的告白。

　　初見翟月，總忍不住對她身上成熟于同齡人的篤定點贊。再見翟月，才逐步在她認真又充滿熱忱的作品當中，感受到一份對廣州這座城市沉浸式的喜愛。采訪過程中，翟月不止一次告訴記者，她日常閑暇時很習慣穿梭于大街小巷，放松身心地漫步，尋找轉角處的驚喜。她告訴記者，當初因為機緣巧合，抽中了簽前來廣州跑“廣馬”兼旅行，結果卻被美味的廣州小食與樸實的廣州街坊深深吸引，決定留下來，把這里當成自己的“第二家鄉”。

　　來自安徽的她，擁有與廣州人同樣的務實和勤奮特質，見過老西關的日出日落，走過半夜三更的石板路，披星戴月加班布展都是常事。翟月希望，她能用這些年對廣州歷史和文化的理解，以藝術和設計的方式，繼續講好廣州故事。5月20日，永慶坊的一個新策劃“抬頭展”落地，在翟月看來，這又是一個新實踐與新嘗試。顧名思義，展覽需要“抬頭觀賞”，采用的是廣府文化中花燈的形式，讓非遺街道成為天然的展廳，以藍天白云為底色，表達著來自廣州傳統人文的現代暢想：舊地圖、老騎樓、滿洲窗、廣式英文……

　　“抬頭展”的花燈上畫滿了嶺南特色的文化符號。

　　翟月告訴記者，“抬頭展”的燈罩，都是藝術家們特別收集的來自廣州這座城市居民家里的燈罩，每盞燈都有著20年以上的歷史。也許，某日清晨走過，或是仲夏夜散步，我們抬頭細品，應該能看到外婆家、隔壁阿叔家、兒時自己家的燈火與回憶吧。正如翟月所說，曾經，這些燈點亮了一個個家的希望。她希望未來，自己也能成為點亮這座城市的微光，為廣州能量續航。