剪瓷雕是福建省東山島寺廟建筑中一種地方傳統手工技藝。它選取各種顏色鮮艷的彩瓷器，或利用殘損價廉的彩瓷為材料，按需要剪成形狀大小不等的細小瓷片，再用它來貼雕人物、動物、花卉、山水，裝飾寺廟宮觀等建筑物的屋脊、翹角、門樓、壁畫，具有色彩鮮艷、造型生動、立體感強，久不褪色的特點。其精湛的雕刻技藝，不朽的藝術價值，是凝聚了古代中國勞動人民智慧和藝術的結晶。

　　在閩南人的心里，古厝承載了他們對于家的一切想念，也是大部分閩南人心中最難忘的記憶。很多人走進古厝時，印象最深的莫過于古厝屋脊上那高高飛揚的騰龍以及色彩艷麗的花草所組成的絕妙屋頂，它們在陽光下熠熠生輝，讓人驚嘆不已。雙龍戲珠、八仙過海、桃園結義、雙鳳朝陽……這一出出的好戲、一個個精美的造型，其實是用破瓷碎碗粘貼而成的，這項藝術俗稱堆剪，也被稱作剪瓷雕。

　　剪瓷雕分為平雕、立雕圓雕、疊雕、半浮雕。平雕著重于構圖，一般用于近景；疊雕則多用于高處屋頂的龍鳳走獸、水族飛禽和花卉樹木，用片片彩瓷表現鳳毛麟角、紅花綠葉，無不栩栩如生；立體雕難度最大，多用于古裝戲曲人物。武將的盔甲，文官的蟒袍，才子佳人的寬衣窄袖，只有立體雕方能奏效。立體雕須先用硬度強的鐵絲或竹篾做骨架，敷上用黃麻茸或稻草茸和著紅糖漿拌成的粘性泥灰，打好泥塑坯型；再粘貼一塊塊色彩斑斕的剪瓷片，一個個形神兼?zhèn)涞娜宋铩游锉愫糁觥?/span>

　　相傳，從宋代晚期興建西山巖的“初來寺”時就已經有了剪瓷雕這項手藝。有人說，剪瓷雕是明清時期漳浦、詔安一帶的藝人發(fā)明的；也有人說，剪瓷雕是由廣東潮州地區(qū)傳入閩南的。關于剪瓷雕的起源，至今尚無定論。不過閩南地區(qū)寺廟、宗祠的屋脊幾乎都會用這種方式進行裝飾，這也是閩南建筑的特色所在。

　　剪瓷雕在閩臺地區(qū)乃至東南亞有著較大的影響，在那些極具閩南地方特色的仿古建筑或園林景觀建筑中，都少不了剪瓷雕的裝飾。

　　自唐代陳元光主政漳州時期，中原文化便源源不斷傳入東山，并從東山再向臺灣乃至海外傳播。剪瓷雕為何人何時創(chuàng)造發(fā)明已難于考證，相傳，從宋代晚期興建西山巖的“初來寺”時就已經有了該項技藝。到了明代，東山興建寺廟、祖祠，該項技藝便開始盛行。有清以來，東山剪瓷雕的工匠有更多的機會與廣東以及鄰縣的工匠進行更多的部分交流切磋，使該項技藝得到進一步的發(fā)展。隨著東山與海外文化交流的發(fā)展，這種傳統手工技藝便逐漸東南亞及臺灣地區(qū)傳播。

　　民國時期，東山就有一些工匠應邀到臺灣或澎湖修寺廟、祖祠，其中就有專事剪瓷雕的師傅。到了近現代，隨著文化藝術的繁榮發(fā)展，剪瓷雕藝術在一批優(yōu)秀傳承人的手中發(fā)展到高峰，成為傳統民間藝術中一技奇葩。