中國古代家具，工藝精美，格調高雅，既有實用功能，又不乏審美訴求，歷經數千年的演進，雖然風格不一，卻美不勝收。自王世襄起，在過去數十年間，隨著相關研究成果和出版物的陸續問世，中國古代家具發展史猶如一幅優美的畫卷徐徐展開，其發展歷程也逐漸清晰地展現在世人面前，受到專業學者與中式家具愛好者的關注。

　　其中，最受世人青睞、名氣最大者，當屬明式家具。究其原因，在于明式家具有大量的實例留存，為深入研究提供了佐證。明式家具成為私人和博物館的收藏品。然溯其源流，明式家具在造型、風格、用材等諸多方面都繼承自宋代家具，實可謂“宋韻明風”。

▲“趙太丞家”藥鋪內的交椅

　　中國古代家具自夏商周時期開始萌芽，到宋代時臻于成熟，實現了高型家具的普及。同時，在新儒學的思潮倡導下，宋人追求秩序和法度，講究簡與淡，反映在造物上便是理性的思維和規范素雅的形態。宋代的家具設計與制作在這樣的思想下，也以工整、簡約、挺秀、素雅為主要特點，追求造型上的統一和細節的變化，復古與創新，自然與裝飾并存，體現出宋人以簡潔樸素為美的審美特征。

　　長期以來，學界對于宋代家具的研究可謂舉步維艱，其主要原因在于宋代留存的家具實例實在太少。在缺乏家具實例的情況之下，陳乃明老師發掘了另一個絕妙切口：從宋畫及文獻資料入手。許多宋畫中都有出現家具和文房器物的畫例，涵蓋了文人家具、皇家家具、宗教家具、民間家具的范疇，每一類都各具特色。畫作雖在一定程度上受到畫家主觀創作的影響，但無疑具有寫實性——少數出土的宋遼時期的家具實例，其造型和制式幾乎與繪畫中的家具一樣，故而畫家在作畫時，應是以生活中可見的實物作為依據。

▲宋佚名《浴嬰圖》中的圓墩

　　現今可見的宋畫中，出現有家具的畫作約有150幅，其中約有120幅對家具進行了精細描繪，涉及坐具、桌案、床榻、櫥柜等種類，幾乎涵蓋了日常生活中所有家具的類型。

　　“形而上者謂之道，形而下者為之器。”宋人的觀念在審美上鑄就了宋代家具的藝術品位。其形制多采取框架結構和梁架結構，構件間采用大曲線輪廓，花葉足、云紋足、馬蹄足等被大量運用于桌凳上，另有直棖和羅鍋棖在家具上首現，實現了力學與美學的完美統一。用材豐富，柏木、楠木、杉木等軟木，以及烏木、紫檀木、花梨木等硬木皆被普遍使用。宋代家具簡約而不簡單、精致而不繁瑣，一些家具表現出的優雅氣質和雋秀之美，甚至后來的明式家具都無法超越。

▲宋李唐《炙艾圖》中的小板凳

　　我們將宋畫局部放大，提醒讀者關注之前可能從未留意過的家具細節。不同種類的家具在形制和做工上存在差異，而同一種家具被放在不同的場地時，也會應需產生略微差別。《清明上河圖》中“趙太丞家”藥鋪店中的交椅，“劉家上色沉檀揀香”店鋪前的雙聯靠背椅，這兩件為市井家具；而字畫店內的平頭案等則為文人家具，故而后者的做法相對而言更為考究。

　　再看佚名《浴嬰圖》中的云紋足藤圓墩，清逸素雅；李唐《灸艾圖》走方郎中坐的樹枝制小板凳，簡單樸素；佚名《仿周文矩宮中圖》中的圈椅，雍容大度，具唐風意蘊；

▲宋趙佶《聽琴圖》中的琴桌、香幾

　　趙佶《聽琴圖》中無束腰結構的琴桌，拙樸自然；李嵩《畫羅漢》中的卷草纏枝紋纏床，工藝精湛，端莊妙麗……宋代家具賦予生活以雅的品質。