明代建筑是指公元1368-1644年(明代)之間的建筑形式，明代時中國進入了封建社會晚期，這一時期的建筑樣式，上承宋代營造法式的傳統，下啟清代官修的工程作法。無顯著變化，但建筑設計規劃以規模宏大、氣象雄偉為主要特點。

　　明初的建筑風格，與宋代、元代相近，古樸雄渾，明代中期的建筑風格嚴謹，而晚明的建筑風格趨向繁瑣。

　　在中國明朝時期，其設計風格與歷史背景相互交織，呈現出獨特的特點。明朝時期的室內設計注重藝術融合、布局合理、材料考究、色彩和圖案的運用，同時也反映了當時社會對家庭文化和書畫品味的重視。明朝時期的室內設計風格不僅體現了時代的風貌，更是中國傳統文化在家居生活中的瑰寶。

皇都積勝圖卷（局部）

明 佚名 繪 中國國家博物館藏

　　而明代家具設計也成為了一門獨特的藝術，與室內設計相輔相成，共同構筑了中國傳統家居的輝煌篇章。明清家具與室內設計的關系緊密，背后蘊含著豐富的價值和意義，同時也展現了高水平的設計技術。

　　明朝時期的室內設計風格受到了漢唐風、宋元風和前期明代的影響，融合了不同朝代的藝術特色，形成了獨具一格的明式風格。民宅室內常見的裝飾包括壁畫、石雕、木雕、漆器、織物等，以及傳統的國畫和書法，展現了豐富多樣的藝術表現形式。

　　在材料上，明朝時期室內設計家具多采用名貴木材，如紫檀木、酸枝木等，制作精良，體現了明朝時期對工藝的高度重視。地面的鋪設常采用花崗石、青石板或彩色琉璃磚，裝飾著彩繪圖案，增加了室內的藝術氛圍。

《清明上河圖》卷局部

絹本設色ˉ仇英（款）

ˉ大都會藝術博物館藏

　　同時，明朝時期重視家庭文化的培養，室內設計常融入家訓、家訓碑和家訓壁畫等元素。所以，書畫品味在明朝時期也備受推崇，因此在室內設計中常見儒雅、文人氣息。書畫品味高雅，有時會在室內創造一個小型書畫院，供家族成員欣賞書畫作品，與貴族文化緊密相連。

《望海樓圖》明·佚名

　　畫中樓閣矗立于城墻之上，下瞰大江，屋內設有雅座與眺廊，文人三五成群，有些持卷觀賞，有些憑窗眺遠，前方路上有騎馬及挑行李還沒進城門的旅客。利用原有城垣擴大成為臺基，臺上建樓閣。

　　主樓為三重檐十字脊歇山頂，斗栱單抄三下昂，昂嘴、昂面的做法與宋制是一樣的「琴面昂」。山花內設虹梁，屋脊脊飾吻獸、檐椽細繪。樓之左側突出一座四角亭，亭內有藤墩、屏風，殿內柱身高大，開間廣闊。樓腰間置平坐，外護以欄桿、雁翅板。

　　唐、宋以后，屋頂坡度由緩變峻，在樓閣建筑上多用舉折法，使得屋頂輕盈活潑，明代的城樓已有采用。本幅用界工整，青綠設色已略剝落，然屋宇脊頂之蛤粉白色顏料勾勒線條仍鮮明如故，使樓臺輪廓分外醒目。

　　磚砌城墻基座正面開設城門道，排叉柱式城門洞，由密集排列的木柱及它所承托的梯形木構架形成。

　　城門墩頂建城樓平坐，城墩墻面向內斜收，四周砌垛口，其上建有三開間單檐歇山頂城樓，門扇為版門、直欞窗，外圍有重臺鉤欄，游人可循設在城墻內側的踏道直接登上城樓。在另一處有烏頭門，作為進入城內殿堂的入口門。

《瑞雪凝冬圖》

　　《瑞雪凝冬圖》是中國明朝畫家王諤的作品，高山巨石以及山下的庭院和山上的寺廟都由硬筆畫出，冷峭逼人。山下遠水高闊，船帆點點，落墨不多襯托了整幅繪畫的冷寒的意境。

　　本畫正上方有「欽賜王諤圖書」印章，可知為明代宮廷畫家王諤的作品。王諤約于1510年獲得皇帝贈送此印，也可推知本圖為此年或之后的創作。兩層精緻的樓閣中，兩位文士促膝對坐，桌案擺置象徵文人身份的青銅彝器。中景處，堤岸上的攜傘文士、荷擔樵夫開始活動，遠景處還有船隻帆影，左側泉水也涓涓流動，這些景況似乎暗示著嚴冬已過，春天即將到臨的景象。

　　《瑞雪凝冬圖》與王諤其他流傳的作品風格不同，是屬于獨特的青綠色彩山水畫：畫家在山巒的輪廓線兩側，罩染了石青、石綠礦物性質的顏料，彷彿呈現冰雪消融時，峰巒逐漸露出塬來絢麗的色彩。而且畫家以直向的皴筆與苔點繪成，讓畫作看來古拙雅致。

　　王諤（1462—1544），字廷直，號東原子，奉化城內西錦里（今大橋鎮西錦村）。幼好讀書，酷愛繪畫，每見山水、花鳥、蟲獸和人物等，記于心，繪于畫。早年啟蒙于同里畫家蕭風，后力學唐宋名家，尤著意南宋院體畫家馬遠、夏圭的山水畫，反復臨摹，自創新意。明弘治初，以例貢善畫被舉薦入朝。明孝宗贊謂：“諤，今之馬遠也？”奉于仁智殿，寵賜日隆。正德初升錦衣千戶。正德十年（1515）冬因病歸里。十五年又奉召進京。武宗卒，遂還鄉，終于里。