一個優秀的書法家,離不開學識的深深積累。蔣采生于中醫之家,幼承庭訓,習書作畫,前幾年又在中國美術學院深造,得劉江、白砥等良師的口傳心授,取得碩士學位,其間浸淫經典古籍,承襲當今最具系統性、體系化特征的書法“正脈”。
書法有道,須順其本性,至游刃于間,運斤成風,繼而入“道”的境界。蔣采曾從戎數載,有尚義之俠風,又兼得文藝之雅致,更以精神氣象求書之道。在師法古人中,蔣采尤其鐘情于漢隸及北碑等的雄肆與古拙。其篆書遠接先秦,創作力求風格渾厚樸茂,結體絢爛多姿。其隸書取法兩漢,于《張遷碑》《石門頌》《禮器碑》用功最勤,得方勁古雅,奇態異骨,初承家法。其端楷得魯公之氣象風骨,用筆厚而不滯,在起、承、轉、收中力顯線條之生命力感。其行書較多率性,力學魏晉。為錘煉筆底功夫和作品內涵,蔣采亦修煉字外功夫,于繪畫、音樂等汲取營養,在儒釋道中游弋修為,從生活中多方感悟,以滋養書藝。
多年來,蔣采于藝林頗得鮮花和掌聲,卻更趨冷靜和純粹,總嘆初心未竟。他曾說,“我50歲之前的最大夢想,不是個人浮名,而是書畫教育,希望能培養出更多的愛畫愛寫的人。”新世紀初,蔣采終開杭州之江書畫院,廣邀風雅士人談書論畫,訪師求學,以藝育人,遂為平生最大賞心樂事。
在教學中,蔣采認為書法包含著濃厚的文人氣、詩人氣、學者氣,書寫漢字應從字與書法的本源出發,必須懂得書體與漢字的演化,找尋漢字書寫的百態千姿,其方圓藏露、逆順向背、大小參差、斷連承接,而這正是書法成為藝術的玄妙之處。在書法創作中,他教導學生,書法藝術無非在心、手、眼的和諧作用下,竭力通過筆墨將自己的書法天分展示于紙上。“書法藝術的研習,也是站得高,方能望得遠,看到的風景也就越多。”十數年的辛勞耕耘,蔣采編撰了數十本碑帖叢書,使更多的書法愛好者得以更深入地學習。他說,“功夫在書外,筆墨當隨時代。書法等藝術教育要回歸傳統,注重個人修養,注重技法訓練,更要拓寬教學途徑。”
作為之江書畫院的執行院長,蔣采精心籌劃書畫院的各種教育培訓和藝術活動。在被藝術滋養著的同時,也用藝術去滋養人,蔣采工作起來始終充滿著激情和創意。依托素質過硬、業務精湛的師資陣容,豐富多彩的藝術講座、書畫展、培訓活動、藝術交流,一時間,群賢畢至,少長咸集,之江書畫院儼然在書香杭城樹立起一塊文化品牌。迄今為止,有數萬人參加了之江書畫院上百期的書畫培訓,其中有牙牙學語的孩子,也有古稀之年的老人。看著學員們慢慢取得成績,這讓蔣采十分感動,更是堅定了他在書畫之路上奮進的信心。
一筆點染,描摹大千世界;一刀在握,鐫刻文化印跡。“采采流水,蓬蓬遠春。”四十不惑,蔣采很年輕,前方還有更為廣闊的藝術天地,值得他為之終身努力。